臺灣文學虛擬博物館

20世紀電影流行之後，成為大眾傳播及娛樂不可或缺的創作形式，而文學作為一種古典的技藝（與記憶），也與電影相互結合輝映，為當代社會創造出新的視角與藝術觀點。

臺灣在日本時代先是迎來電影的發明與潮流，戰後臺灣電影人嘗試以本土語言來敘事，成就了一波台語電影高峰；1960年代瓊瑤愛情童話王國誕生，「三廳電影」也跟著流行起來；1970年代，武俠小說改編電影風靡一時，臺灣影業也與香港影業跨海較勁；1980年代，臺灣新電影運動崛起，開創了新的電影形式與語言，朱天文〈小畢的故事〉、黃春明〈兒子的大玩偶〉、白先勇〈玉卿嫂〉、廖輝英《油麻菜籽》等文學作品紛紛搬上影視舞台，尤其是青春或女性成長類型作品，至今仍影響如《花甲男孩轉大人》、《俗女養成記》、《天橋上的魔術師》等影視劇作。

早期文學改編影視作品大多忠於原著，隨著技術提升及國際影音串流平臺進軍臺灣，文學改編影視展開了嶄新的篇章；當代作品不僅顛覆傳統改編架構與風格，自臺灣文學沃土中挖掘IP原型，在原著精神上加入大膽創意，也同時保留在地文化特色，貼近生活，成為吸引觀眾並開拓國際市場的關鍵元素。

在當代影視串流風行的時代，臺灣文學與影視IP改編的前世今生是什麼？它們有什麼樣的流變與特色？讓我們娓娓道來文學改編與影像的崛起，在不同的歷史階段互相交會，激盪出哪些火花。

【當代文學改編的繁花盛景】

近年來，商業改編的電視劇佳作不斷，幾乎每部作品都帶來熱門話題，也帶動了相關社會事件與議題的討論。

侯文詠《白色巨塔》（1999）--> 改編為同名連續劇（2006）
楊富閔《花甲男孩》（2010）--> 改編為《花甲男孩轉大人》（2018）
廖運潘回憶錄《想到什麼就寫什麼》（2017）--> 改編為《茶金》（2021）
江鵝《俗女養成記》（2016）--> 改編為同名連續劇（2019）
吳明益《天橋上的魔術師》（2011）--> 改編為同名連續劇（2021）
陳耀昌《傀儡花》（2016）--> 改編為《斯卡羅》（2021）
天地無限《第四名被害者》（2015）--> 改編為《誰是被害人》（2020）
唐福睿《八尺門的辯護人》（2021）--> 改編為同名連續劇（2023）